(2024) Choeurs a cappella - Frank Martin et ses contemporains
Catégorie(s): Moderne Chant lyrique Folklorique, populaire et Jazz Raretés
Compositeur principal: Frank Martin
Chœur: Zürcher Sing-Akademie
Chef: Florian Helgath
Nb CD(s): 1
N° de catalogue:
CD 3115
Sortie: 13.12.2024
EAN/UPC: 7619931311524
Cet album est en repressage. Précommandez-le dès maintenant à un prix spécial.
CHF 18.50
Cet album n'est plus disponible en CD.
Cet album n'est pas encore sorti. Précommandez-le dès maintenant.
CHF 18.50
Cet album n'est plus disponible en CD.
CHF 18.50
TVA incluse pour la Suisse et l'UE
Frais de port offerts
Cet album n'est plus disponible en CD.
TVA incluse pour la Suisse et l'UE
Frais de port offerts
Cet album est en repressage. Précommandez-le dès maintenant à un prix spécial.
CHF 18.50
Cet album n'est plus disponible en CD.
This album has not been released yet.
Pre-order it at a special price now.
CHF 18.50
Cet album n'est plus disponible en CD.
CHF 18.50
Cet album n'est plus disponible en CD.
NOUVEAU: Les achats se font dorénavant dans la devise de votre pays. Modifier le pays ici ou lors du checkout
CHOEURS A CAPPELLA - FRANK MARTIN ET SES CONTEMPORAINS
Frank Martin et la musique chorale
L’écriture pour choeur est, depuis le XIXe siècle au moins, une spécialité reconnue de la musique suisse. On ne doit donc pas s’étonner qu’elle ait accompagné Frank Martin durant toute sa vie créatrice, du motet Pourquoi voient-ils le jour ? écrit à 19 ans en 1909, à son ultime cantate Et la vie l’emporta, composée en 1974 quelques mois avant sa mort. Elle irrigue quelques-uns de ses plus hauts chefs-d’oeuvre (la Messe à double choeur, Le Vin herbé, In Terra Pax, Golgotha, etc.), mais on la retrouve aussi dans nombre d’oeuvres de plus petites dimensions.
C’est à cette part moins fréquentée de son oeuvre qu’est dédié le présent enregistrement, qui ne comprend que des pièces très brèves, dont beaucoup sont restées jusqu’à ce jour inédites au disque. Plusieurs de ces miniatures illustrent l’ancrage suisse romand du compositeur, en particulier celles sur des textes de Ramuz (Le petit village), ou du poète jurassien Roland Stähli (Janeton, Si Charlotte avait voulu), mais on y trouve également des mises en musique de Ronsard (Ode et Sonnet, Canon) ou de Paul-Jean Toulet (Le Coucou), ainsi que de nombreux arrangements de chansons populaires françaises (Campagnarde, En revenant d’Auvergne, etc.), et même allemandes (Es ist ein Schnitter), qui nous rappellent le goût de Martin pour les poètes d’outre- Rhin (que l’on songe au Cornet d’après Rilke et aux Monologues de Jedermann d’après Hofmannstahl).
Ces pièces s’étendent sur toute la carrière du compositeur, de 1912 (Ode et Sonnet) à 1961 (Verse à boire), avec une moisson particulièrement riche autour de 1944, année où, en sa qualité de président de l’Association des musiciens suisses, il a tout spécialement oeuvré en faveur des associations chorales helvétiques. Dans tous les choeurs ici présentés, Frank Martin use d’un langage musical simple et direct, moins tourmenté que celui de ses grandes compositions, encore que celles-ci comprennent aussi des moments choraux d’une grande limpidité.
À bien des égards, l’écriture chorale de Martin tend toujours à une communion immédiate avec le public. Les finesses et les surprises harmoniques n’en sont cependant jamais exclues : le plus humble de ses arrangements porte ainsi sa marque bien reconnaissable.
Enfin, pour replacer la musique chorale de Martin dans son contexte national, on a adjoint à ce programme des oeuvres de la même époque dues à ses collègues et, pour la plupart, amis : Heinrich Sutermeister, Raffaele d’Alessandro, Roger Vuataz, André-François Marescotti, Jean Binet, Henri Gagnebin, Carlo Hemmerling (le compositeur de la Fête des Vignerons de 1955), ainsi que la trop négligée Fernande Peyrot (1888-1978) entourent ici leur grand contemporain en rendant manifeste leur solidarité d’esprit avec lui.
Alain Corbellari
Florian Helgath, direction artistique
Florian Helgath s’est imposé en peu de temps comme l’un des principaux chefs de choeur de la jeune génération. Depuis 2011, il est directeur artistique du ChorWerk Ruhr et depuis 2017, de la Zürcher Sing-Akademie. Avec ces ensembles de pointe, il travaille au plus haut niveau la musique chorale de toutes les époques, aussi bien dans le répertoire a cappella que symphonique.
Florian Helgath est régulièrement invité par les plus grands ensembles vocaux et dirige des programmes symphoniques avec des orchestres renommés. Il s’est produit aux Berliner Festspiele, Schwetzinger Festspiele, Audi Sommerkonzerte, Eclat Festival Neue Musik Stuttgart, Thüringer Bachwochen et à la Ruhrtriennale, où il a présenté diverses productions de théâtre musical contemporain. Sa discographie comprend de nombreux enregistrements très appréciés qui ont été récompensés par des prix tels que le ICMA Award, Echo Klassik ou qui ont été nominés pour un Grammy.
Florian Helgath a fait ses premières expériences musicales dans sa ville natale, auprès des Regensburger Domspatzen et plus tard à la Hochschule für Musik und Theater de Munich. Parmi ses principaux professeurs figurent Michael Gläser, Stefan Parkman et Dan-Olof Stenlund.
Il a remporté des succès internationaux en tant que lauréat du Eric Ericson Award 2006 en Suède ainsi qu’à la Competition For Young Choral Conductors 2007 à Budapest.
De 2009 à 2015, Florian Helgath a dirigé le Choeur de la Radio danoise et de 2008 à 2016, il a dirigé le Via Nova Chor München. Avec cet ensemble, il a dirigé de nombreuses créations et a été récompensé par des prix nationaux et internationaux.
En octobre 2020, Florian Helgath a été nommé professeur à la Haute école de musique de Cologne pour la direction de choeur, et depuis le printemps 2024, il est professeur à la Hochschule für Musik und Theater à Munich.
Zürcher Sing-Akademie
À la fois choeur symphonique et ensemble a cappella, la Zürcher Sing-Akademie est depuis longtemps reconnue parmi les choeurs professionnels européens pour sa souplesse et sa polyvalence artistique aussi bien que pour ses interprétations inspirées.
Fondée en 2011, la Zürcher Sing-Akademie collabore avec de nombreux chefs à la réputation internationale, tels qu’Antonini, Barenboim, Haitink, Heras-Casado, Jacobs, Järvi, Nagano, Norrington, Nott ou Zinman. Depuis la saison 2017-2018, la Zürcher Sing- Akademie est placée sous la direction artistique de Florian Helgath, son chef principal.
Le choeur a effectué des tournées en Allemagne, en Italie, en Israël, aux Pays-Bas, au Liban, à Taïwan et en Chine, ainsi que dans diverses capitales européennes. Partenaire du Tonhalle Orchester Zürich depuis sa création, la Zürcher Sing-Akademie travaille aussi régulièrement avec des ensembles renommés comme le Freiburger Barockorchester, le Luzerner Sinfonieorchester, l’Orchestre de la Suisse Romande, le Kammerorchester Basel, le Musikkollegium Winterthur, la Hofkapelle München ou l’ensemble baroque La Scintilla.
La Zürcher Sing-Akademie se produit régulièrement dans des programmes a cappella, qui incluent souvent des oeuvres de compositeurs suisses. À l’origine de nombreuses commandes et créations, l’ensemble apporte une contribution significative dans le développement du répertoire choral.
De nombreux enregistrements de CD primés ont déjà été publiés avec l’ensemble, tels que « Stabat Mater » de Haydn sous la direction de René Jacobs avec le Kammerorchester Basel pour Pentatone et « Sommernachtstraum » et « Lobgesang » de Mendelssohn, avec le Tonhalle-Orchester Zürich sou la direction de Paavo Järvi sur le label Alpha.
Sopran
Anna Bachleitner
Sonja Bühler
Keiko Enomoto
Alina Godunov
Stefanie Knorr
Hannah Mehler
Anne Montandon-Toledo
Maria Mysachenko
Maria Pujades Seguí
Andrea Oberparleiter
Anja Scherg
Natasha Schnur
Ulla Westvik
Alt
Franziska Brandenberger
Petra Ehrismann
Maria Chiara Gallo
Franziska Gündert
Elisabeth Irvine
Isabel Pfefferkorn
Jennifer Reineke
Jane Tiik
Lisa Weiss
Sarah Widmer
Anne-Kristin Zschunke
Tenor
Florian Feth
Tamás Henter
Matthias Klosinski
Thomas Köll
Sebastian Lipp
Martin Logar
Tiago Oliveira
Patrick Siegrist
Fabian Strotmann
Bass
Ekkehard Abele
Andrey Akhmetov
Matija Bizjan
Yves Brühwiler
Dan Dunkelblum
Gergely Kereszturi
Jan Kuhar
Julián Millán
Simón Millán
Manuel Nickert
Francesc Ortega Marti
Jan Sauer
Philipp Scherer
Peter Strömberg
Gaudenz Wigger
Cello
Xavier Pignat
Sprachcoaching
Marie Rihane
Cassandre Stornetta
Textes
Vous pouvez accéder aux textes en Français dans le livret ou ici en Anglais & Allemand
REVIEWS
Pizzicato
"A stylistic and tonal mosaic with a sure feeling for rhetoric, tonal language, rhythm and character emerges from the most diverse miniatures. Florian Helgath and the Zürcher Sing-Akademie take us on a journey into a repertoire that deserves attention beyond the Alps with a cleverly balanced, clear choral sound and finely explored dynamics." - Guy Engels, December 2024
Rondo Magazin
"Florian Helgath und die vorzügliche Zürcher Sing-Akademie, ein junges Profi-Ensemble, zelebrieren dieses wertvolle Repertoire aus lauter Perlen von zwei, drei, höchstens vier Minuten Länge mit stupender Noblesse, erstklassiger Ensemblekultur, hörbarer Begeisterung und großer Freude am Präsentieren von fast Vergessenem. Ensembles wie dieses sind Kulturbotschafter ersten Ranges: national und international identitätsstiftend, traditionsbewahrend und ungeheuer erfrischend. In Zeiten allenthalben aufploppender Mittelkürzungsgelüste sollten wertvolle Projekte wie dieses umso mehr genossen werden und gleichzeitig zu denken geben." - Michael Wersin, December 2024
"Ein klangvolles Bild der Alten Schweiz." - Frank von Niederhäusern, December 2024
(2024) Choeurs a cappella - Frank Martin et ses contemporains - CD 3115
Frank Martin et la musique chorale
L’écriture pour choeur est, depuis le XIXe siècle au moins, une spécialité reconnue de la musique suisse. On ne doit donc pas s’étonner qu’elle ait accompagné Frank Martin durant toute sa vie créatrice, du motet Pourquoi voient-ils le jour ? écrit à 19 ans en 1909, à son ultime cantate Et la vie l’emporta, composée en 1974 quelques mois avant sa mort. Elle irrigue quelques-uns de ses plus hauts chefs-d’oeuvre (la Messe à double choeur, Le Vin herbé, In Terra Pax, Golgotha, etc.), mais on la retrouve aussi dans nombre d’oeuvres de plus petites dimensions.
C’est à cette part moins fréquentée de son oeuvre qu’est dédié le présent enregistrement, qui ne comprend que des pièces très brèves, dont beaucoup sont restées jusqu’à ce jour inédites au disque. Plusieurs de ces miniatures illustrent l’ancrage suisse romand du compositeur, en particulier celles sur des textes de Ramuz (Le petit village), ou du poète jurassien Roland Stähli (Janeton, Si Charlotte avait voulu), mais on y trouve également des mises en musique de Ronsard (Ode et Sonnet, Canon) ou de Paul-Jean Toulet (Le Coucou), ainsi que de nombreux arrangements de chansons populaires françaises (Campagnarde, En revenant d’Auvergne, etc.), et même allemandes (Es ist ein Schnitter), qui nous rappellent le goût de Martin pour les poètes d’outre- Rhin (que l’on songe au Cornet d’après Rilke et aux Monologues de Jedermann d’après Hofmannstahl).
Ces pièces s’étendent sur toute la carrière du compositeur, de 1912 (Ode et Sonnet) à 1961 (Verse à boire), avec une moisson particulièrement riche autour de 1944, année où, en sa qualité de président de l’Association des musiciens suisses, il a tout spécialement oeuvré en faveur des associations chorales helvétiques. Dans tous les choeurs ici présentés, Frank Martin use d’un langage musical simple et direct, moins tourmenté que celui de ses grandes compositions, encore que celles-ci comprennent aussi des moments choraux d’une grande limpidité.
À bien des égards, l’écriture chorale de Martin tend toujours à une communion immédiate avec le public. Les finesses et les surprises harmoniques n’en sont cependant jamais exclues : le plus humble de ses arrangements porte ainsi sa marque bien reconnaissable.
Enfin, pour replacer la musique chorale de Martin dans son contexte national, on a adjoint à ce programme des oeuvres de la même époque dues à ses collègues et, pour la plupart, amis : Heinrich Sutermeister, Raffaele d’Alessandro, Roger Vuataz, André-François Marescotti, Jean Binet, Henri Gagnebin, Carlo Hemmerling (le compositeur de la Fête des Vignerons de 1955), ainsi que la trop négligée Fernande Peyrot (1888-1978) entourent ici leur grand contemporain en rendant manifeste leur solidarité d’esprit avec lui.
Alain Corbellari
Florian Helgath, direction artistique
Florian Helgath s’est imposé en peu de temps comme l’un des principaux chefs de choeur de la jeune génération. Depuis 2011, il est directeur artistique du ChorWerk Ruhr et depuis 2017, de la Zürcher Sing-Akademie. Avec ces ensembles de pointe, il travaille au plus haut niveau la musique chorale de toutes les époques, aussi bien dans le répertoire a cappella que symphonique.
Florian Helgath est régulièrement invité par les plus grands ensembles vocaux et dirige des programmes symphoniques avec des orchestres renommés. Il s’est produit aux Berliner Festspiele, Schwetzinger Festspiele, Audi Sommerkonzerte, Eclat Festival Neue Musik Stuttgart, Thüringer Bachwochen et à la Ruhrtriennale, où il a présenté diverses productions de théâtre musical contemporain. Sa discographie comprend de nombreux enregistrements très appréciés qui ont été récompensés par des prix tels que le ICMA Award, Echo Klassik ou qui ont été nominés pour un Grammy.
Florian Helgath a fait ses premières expériences musicales dans sa ville natale, auprès des Regensburger Domspatzen et plus tard à la Hochschule für Musik und Theater de Munich. Parmi ses principaux professeurs figurent Michael Gläser, Stefan Parkman et Dan-Olof Stenlund.
Il a remporté des succès internationaux en tant que lauréat du Eric Ericson Award 2006 en Suède ainsi qu’à la Competition For Young Choral Conductors 2007 à Budapest.
De 2009 à 2015, Florian Helgath a dirigé le Choeur de la Radio danoise et de 2008 à 2016, il a dirigé le Via Nova Chor München. Avec cet ensemble, il a dirigé de nombreuses créations et a été récompensé par des prix nationaux et internationaux.
En octobre 2020, Florian Helgath a été nommé professeur à la Haute école de musique de Cologne pour la direction de choeur, et depuis le printemps 2024, il est professeur à la Hochschule für Musik und Theater à Munich.
Zürcher Sing-Akademie
À la fois choeur symphonique et ensemble a cappella, la Zürcher Sing-Akademie est depuis longtemps reconnue parmi les choeurs professionnels européens pour sa souplesse et sa polyvalence artistique aussi bien que pour ses interprétations inspirées.
Fondée en 2011, la Zürcher Sing-Akademie collabore avec de nombreux chefs à la réputation internationale, tels qu’Antonini, Barenboim, Haitink, Heras-Casado, Jacobs, Järvi, Nagano, Norrington, Nott ou Zinman. Depuis la saison 2017-2018, la Zürcher Sing- Akademie est placée sous la direction artistique de Florian Helgath, son chef principal.
Le choeur a effectué des tournées en Allemagne, en Italie, en Israël, aux Pays-Bas, au Liban, à Taïwan et en Chine, ainsi que dans diverses capitales européennes. Partenaire du Tonhalle Orchester Zürich depuis sa création, la Zürcher Sing-Akademie travaille aussi régulièrement avec des ensembles renommés comme le Freiburger Barockorchester, le Luzerner Sinfonieorchester, l’Orchestre de la Suisse Romande, le Kammerorchester Basel, le Musikkollegium Winterthur, la Hofkapelle München ou l’ensemble baroque La Scintilla.
La Zürcher Sing-Akademie se produit régulièrement dans des programmes a cappella, qui incluent souvent des oeuvres de compositeurs suisses. À l’origine de nombreuses commandes et créations, l’ensemble apporte une contribution significative dans le développement du répertoire choral.
De nombreux enregistrements de CD primés ont déjà été publiés avec l’ensemble, tels que « Stabat Mater » de Haydn sous la direction de René Jacobs avec le Kammerorchester Basel pour Pentatone et « Sommernachtstraum » et « Lobgesang » de Mendelssohn, avec le Tonhalle-Orchester Zürich sou la direction de Paavo Järvi sur le label Alpha.
Sopran
Anna Bachleitner
Sonja Bühler
Keiko Enomoto
Alina Godunov
Stefanie Knorr
Hannah Mehler
Anne Montandon-Toledo
Maria Mysachenko
Maria Pujades Seguí
Andrea Oberparleiter
Anja Scherg
Natasha Schnur
Ulla Westvik
Alt
Franziska Brandenberger
Petra Ehrismann
Maria Chiara Gallo
Franziska Gündert
Elisabeth Irvine
Isabel Pfefferkorn
Jennifer Reineke
Jane Tiik
Lisa Weiss
Sarah Widmer
Anne-Kristin Zschunke
Tenor
Florian Feth
Tamás Henter
Matthias Klosinski
Thomas Köll
Sebastian Lipp
Martin Logar
Tiago Oliveira
Patrick Siegrist
Fabian Strotmann
Bass
Ekkehard Abele
Andrey Akhmetov
Matija Bizjan
Yves Brühwiler
Dan Dunkelblum
Gergely Kereszturi
Jan Kuhar
Julián Millán
Simón Millán
Manuel Nickert
Francesc Ortega Marti
Jan Sauer
Philipp Scherer
Peter Strömberg
Gaudenz Wigger
Cello
Xavier Pignat
Sprachcoaching
Marie Rihane
Cassandre Stornetta
Textes
Vous pouvez accéder aux textes en Français dans le livret ou ici en Anglais & Allemand
REVIEWS
Pizzicato
"A stylistic and tonal mosaic with a sure feeling for rhetoric, tonal language, rhythm and character emerges from the most diverse miniatures. Florian Helgath and the Zürcher Sing-Akademie take us on a journey into a repertoire that deserves attention beyond the Alps with a cleverly balanced, clear choral sound and finely explored dynamics." - Guy Engels, December 2024
Rondo Magazin
"Florian Helgath und die vorzügliche Zürcher Sing-Akademie, ein junges Profi-Ensemble, zelebrieren dieses wertvolle Repertoire aus lauter Perlen von zwei, drei, höchstens vier Minuten Länge mit stupender Noblesse, erstklassiger Ensemblekultur, hörbarer Begeisterung und großer Freude am Präsentieren von fast Vergessenem. Ensembles wie dieses sind Kulturbotschafter ersten Ranges: national und international identitätsstiftend, traditionsbewahrend und ungeheuer erfrischend. In Zeiten allenthalben aufploppender Mittelkürzungsgelüste sollten wertvolle Projekte wie dieses umso mehr genossen werden und gleichzeitig zu denken geben." - Michael Wersin, December 2024
"Ein klangvolles Bild der Alten Schweiz." - Frank von Niederhäusern, December 2024
Return to the album | Read the booklet | Open online links | Composer(s): Frank Martin | Main Artist: Florian Helgath