(2022) Mikhaïl Pletnev, L'Orchestre de Chambre de Genève, Gábor Takács-Nagy - Live at Victoria-Hall Geneva, 2 March 2021
Kategorie(n): Concerto Orchester Piano
Instrument(e): Piano
Hauptkomponist: Ludwig van Beethoven
Orchester: L'Orchestre de Chambre de Genève
Dirigent: Gábor Takács-Nagy
CD-Set: 2
Katalog Nr.:
CD 3039/40
Freigabe: 11.02.2022
EAN/UPC: 7619931303925
Dieses Album ist jetzt neu aufgelegt worden. Bestellen Sie es jetzt zum Sonderpreis vor.
CHF 24.00
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
Dieses Album ist noch nicht veröffentlicht worden. Bestellen Sie es jetzt vor.
CHF 24.00
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
CHF 24.00
Inklusive MwSt. für die Schweiz und die EU
Kostenloser Versand
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
Inklusive MwSt. für die Schweiz und die EU
Kostenloser Versand
Dieses Album ist jetzt neu aufgelegt worden. Bestellen Sie es jetzt zum Sonderpreis vor.
CHF 24.00
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
This album has not been released yet.
Pre-order it at a special price now.
CHF 24.00
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
CHF 24.00
Dieses Album ist nicht mehr auf CD erhältlich.
NEU: Einkäufe werden von nun an in der Währung Ihres Landes getätigt. Land hier ändern oder beim Checkout
SPOTIFY
(Verbinden Sie sich mit Ihrem Konto und aktualisieren die Seite, um das komplette Album zu hören)
MIKHAÏL PLETNEV, L'ORCHESTRE DE CHAMBRE DE GENÈVE, GÁBOR TAKÁCS-NAGY - LIVE AT VICTORIA-HALL GENEVA, 2 MARCH 2021
IM WEISSEN LICHT DES AUGENBLICKS
Es hätte nur ein weiteres denkwürdiges Konzert im hektischen Leben des Genfer Kammerorchesters sein sollen. Die globale Covid-19-Pandemie entschied jedoch anders und machte dieses Gipfeltreffen mit dem Dirigenten Gábor Takács-Nagy und dem Pianisten Mikhaïl Pletnev zu einem historischen Moment. Chronik eines außergewöhnlichen Abenteuers ... in jeder Hinsicht.
Der Dienstag, der 2. März 2021, war ein Datum, das im Kalender des Orchesters vermerkt war, genau wie die Termine der vielen anderen Konzerte der Saison. Der Unterschied besteht darin, dass es seit März 2020 und dem ersten allgemeinen Lockdown des Musikplaneten (zusammen mit einem Großteil aller anderen Aktivitäten) üblich geworden ist, mit äußerster Vorsicht in die Zukunft zu blicken, in der täglichen Erwartung, auf irgendeine neue Maßnahme zur Verlangsamung reagieren zu müssen. Während die Konzerte zu Beginn des vergangenen Herbstes zaghaft wieder aufgenommen wurden, fiel am 3. November um 15 Uhr der Hammer, vor dem alle Angst hatten: Der Genfer Staatsrat beschloss, dass alles wieder geschlossen werden sollte! Alles? Die Frage stellte sich sofort, und wir begannen bereits darüber nachzudenken, was noch zu retten war. Wenn Proben mit professionellen Ensembles nach einem strengen Hygieneprotokoll hinter verschlossenen Türen noch erlaubt waren, konnte dann ein Konzert ohne Publikum rechtlich gesehen einer Probe gleichgestellt werden? Die Orchesterleitung atmete erleichtert auf, als sie erfuhr, dass dies der Fall war ... die Welt hatte sich also nicht völlig zum Stillstand gekommen! Die Saison 20-21 wurde wie geplant in derselben prächtigen Victoria Hall fortgesetzt, allerdings vor leeren Stühlen ... und Kameras. Ein goldenes Zeitalter des Videostreamings hatte begonnen. „Eine seltsame Erfahrung für die Musiker“, so Frédéric Steinbrüchel, der General Manager des Orchesters. „Man gibt sein Bestes und niemand ist da, um es zu empfangen.“
Wochen und Monate vergingen: Der Winter war in gesundheitlicher Hinsicht kritisch. Obwohl für das Frühjahr 2021 eine erste zaghafte Zulassung von 50 Zuschauern pro Vorstellung angekündigt wurde, schien der Termin am 2. März immer noch ohne Publikum zu sein. Da das Orchester nicht die Absicht hatte, sich eine solche Gelegenheit entgehen zu lassen, tat es sein Bestes, um eine andere Möglichkeit zu finden, die Veranstaltung zu bewerben. Das Plattenlabel Claves wurde angesprochen und war von der Idee begeistert, eine Live-Aufnahme des Konzerts zu machen. Für Frédéric Steinbrüchel, der immer darauf bedacht ist, das Publikum bei seinem musikalischen Erlebnis zu begleiten, war die Herausforderung damit noch nicht beendet: „Um dem Publikum etwas Emotionales und Lebendiges zu bieten und auch eine Spur dieser außergewöhnlichen Umstände zu bewahren, kontaktierte ich den spanischen Dokumentarfilmer Alexis Delgado, der sich sehr kurzfristig bereit erklärte, mit seinem Team nach Genf zu kommen. Eine solche Notsituation ermöglicht Dinge, die normalerweise nicht möglich oder schwieriger zu organisieren wären. Bei seiner Ankunft erklärte der Filmproduzent, dass seine Arbeit erheblich erleichtert würde, wenn er sie auf ein „dramatisches“ Grundthema beziehen könnte. Er hätte es nicht besser ausdrücken können: Am Morgen des Konzerts, kurz vor Beginn der gefilmten Generalprobe, brach der Himmel über dem Managementteam des Orchesters zusammen.
>> Lesen Sie den Rest des Textes in der Broschüre <<
Antonin Scherrer
Übersetzt aus dem Englischen mit www.DeepL.com/Translator
***
MIKHAIL PLETNEV am Klavier
Mikhail Pletnev ist ein brillanter Pianist, ein gefragter Dirigent, ein großartiger Komponist, ein bemerkenswerter Mensch und ein Künstler, der sich gängigen Klassifizierungen entzieht. „Stupende Virtuosität und glitzernder Einfallsreichtum sind die Markenzeichen seiner Klavierdarbietungen. Seine rasante Karriere als Dirigent scheint sein Spiel noch symphonischer und seinen Klang noch fantasievoller gemacht zu haben.“ (Die Welt)
Pletnev wurde 1957 in Archangelsk geboren und zeigte schon früh sein Talent. Mit 13 Jahren wurde er am Moskauer Konservatorium aufgenommen. 1978 gewann er den ersten Preis und die Goldmedaille beim sechsten Internationalen Tschaikowski-Wettbewerb. Seitdem ist er unzählige Male als Solist mit den renommiertesten Orchestern und Dirigenten der Welt aufgetreten. 1990 gründete Pletnev mit Zustimmung des damaligen sowjetischen Staatschefs Michail Gorbatschow das Russische Nationalorchester – Russlands erstes nichtstaatliches, privat finanziertes Orchester. Heute gilt das RNO als eines der besten Orchester der Welt. Unter der Leitung von Pletnev und anderen renommierten Dirigenten tourt es jedes Jahr durch Europa, die USA und Asien. Im Jahr 1996 trat das Orchester bei der Eröffnung der Olympischen Spiele in Atlanta auf.
Pletnev hat seit 1993 Aufnahmen für Deutsche Grammophon gemacht, und seine CDs wurden wiederholt für Grammy Awards nominiert. „Wenn Musik Zeit ist, dann ist Zeit für Pletnev nicht etwas, das in technischen Begriffen gemessen werden kann, sondern die hohe Kunst der Unendlichkeit, der Spannung und ihrer Auflösung.“ (Crescendo, über den Beethoven-Zyklus). Der Londoner Telegraph bemerkte: „Aus Pletnevs Fingern und seinem Gehirn kommen Ideen, die die Musik beleben und sie vor Frische und Witz nur so strotzen lassen. [Er] brachte die Musik förmlich zum Hüpfen vor Freude.“ The Times beschreibt sein Spiel als „geboren aus einer erstaunlichen, in ihrer Schönheit unfassbaren Vorstellungskraft“. BBC Music Magazine bezeichnet Scarlattis Klaviersonaten, die 1996 mit einem Gramophone Award ausgezeichnet wurden, als „Klavierspiel in seiner höchsten Form ... allein diese Darbietung würde ausreichen, um Pletnev einen Platz unter den größten Pianisten aller Zeiten zu sichern“. Pletnev hat sich auch als Komponist internationale Anerkennung erworben. Die Uraufführung seines Violakonzerts im Jahr 1998, das Yuri Bashmet gewidmet war (und von ihm aufgeführt wurde), wurde sowohl von der Presse als auch vom Publikum begeistert aufgenommen. Seine Bearbeitungen von Tschaikowskys Nussknacker und Dornröschen für Klavier sind legendär – für Pianisten auf der ganzen Welt sind sie zu technischen Prüfungen geworden, die zeigen, dass man ein Meister des Instruments ist.
Ein Journalist schrieb kürzlich: „Ein Gespräch mit Mikhail Pletnev ist wie sein Spiel. Er ist ruhig und hört zu. Er ist die immer gleichen Fragen leid und improvisiert lieber. Wenn ihm etwas nicht gefällt, steht er auf und geht. Wenn ihn etwas interessiert, erwacht er und beginnt zu sprechen, mit einer besessenen, monotonen und musikalischen Stimme. Pletnev spricht nicht über das Gewöhnliche, er interessiert sich nur für Superlative.“ Pletnev wurde häufig mit staatlichen Ehrungen und internationalen Preisen ausgezeichnet, darunter ein Grammy (2005). 2007 wurde ihm der Präsidentenpreis und der Orden „Für Verdienste um das Vaterland“ verliehen.
Übersetzt aus dem Englischen mit www.DeepL.com/Translator
REVIEWS
“[..] From my symphonic background, I miss at times the warmth and fullness of orchestral sound, as this was played by a numerically constrained and somewhat spread out chamber orchestra. The logistic challenges give an interesting up-close aural perspective to orchestral playing, and at times one can hear sounds of fingers hitting strings, breathing, and humming sounds reminiscent of Casals. However, there is much of musical interest and some very fine chamber and solo playing. A spirited and fiery recording, with much character throughout, no doubt spiked by the adrenalin of recording in such challenging circumstances!” - Helen Tuckey, October 2022
« Le présent album propose l’intégralité du concert donné sans public le 2 mars 2021 au Victoria Hall de Genève, en pleine pandémie. Il s’est cependant déroulé devant les caméras afin de le diffuser en streaming. La notice explique les circonstances de l’enregistrement qui a abouti au double processus, celui du produit Claves et celui de la séquence filmée. Avec des difficultés de dernière minute : la positivité au Covid du premier violon, qu’il a fallu remplacer en urgence, ainsi que l’isolement du petit nombre d’instrumentistes qui ont été en contact direct avec lui. Ceci résolu, le concert a pu avoir lieu, tel qu’il est disponible aujourd’hui. [..] On classera sans hésiter cet album inégal au rayon consacré à Shchedrin. Beethoven se consolera vite avec d’autres versions du troisième concerto qui lui rendent mieux justice. » - Jean Lacroix, janvier 2022
(2022) Mikhaïl Pletnev, L'Orchestre de Chambre de Genève, Gábor Takács-Nagy - Live at Victoria-Hall Geneva, 2 March 2021 - CD 3039/40
IM WEISSEN LICHT DES AUGENBLICKS
Es hätte nur ein weiteres denkwürdiges Konzert im hektischen Leben des Genfer Kammerorchesters sein sollen. Die globale Covid-19-Pandemie entschied jedoch anders und machte dieses Gipfeltreffen mit dem Dirigenten Gábor Takács-Nagy und dem Pianisten Mikhaïl Pletnev zu einem historischen Moment. Chronik eines außergewöhnlichen Abenteuers ... in jeder Hinsicht.
Der Dienstag, der 2. März 2021, war ein Datum, das im Kalender des Orchesters vermerkt war, genau wie die Termine der vielen anderen Konzerte der Saison. Der Unterschied besteht darin, dass es seit März 2020 und dem ersten allgemeinen Lockdown des Musikplaneten (zusammen mit einem Großteil aller anderen Aktivitäten) üblich geworden ist, mit äußerster Vorsicht in die Zukunft zu blicken, in der täglichen Erwartung, auf irgendeine neue Maßnahme zur Verlangsamung reagieren zu müssen. Während die Konzerte zu Beginn des vergangenen Herbstes zaghaft wieder aufgenommen wurden, fiel am 3. November um 15 Uhr der Hammer, vor dem alle Angst hatten: Der Genfer Staatsrat beschloss, dass alles wieder geschlossen werden sollte! Alles? Die Frage stellte sich sofort, und wir begannen bereits darüber nachzudenken, was noch zu retten war. Wenn Proben mit professionellen Ensembles nach einem strengen Hygieneprotokoll hinter verschlossenen Türen noch erlaubt waren, konnte dann ein Konzert ohne Publikum rechtlich gesehen einer Probe gleichgestellt werden? Die Orchesterleitung atmete erleichtert auf, als sie erfuhr, dass dies der Fall war ... die Welt hatte sich also nicht völlig zum Stillstand gekommen! Die Saison 20-21 wurde wie geplant in derselben prächtigen Victoria Hall fortgesetzt, allerdings vor leeren Stühlen ... und Kameras. Ein goldenes Zeitalter des Videostreamings hatte begonnen. „Eine seltsame Erfahrung für die Musiker“, so Frédéric Steinbrüchel, der General Manager des Orchesters. „Man gibt sein Bestes und niemand ist da, um es zu empfangen.“
Wochen und Monate vergingen: Der Winter war in gesundheitlicher Hinsicht kritisch. Obwohl für das Frühjahr 2021 eine erste zaghafte Zulassung von 50 Zuschauern pro Vorstellung angekündigt wurde, schien der Termin am 2. März immer noch ohne Publikum zu sein. Da das Orchester nicht die Absicht hatte, sich eine solche Gelegenheit entgehen zu lassen, tat es sein Bestes, um eine andere Möglichkeit zu finden, die Veranstaltung zu bewerben. Das Plattenlabel Claves wurde angesprochen und war von der Idee begeistert, eine Live-Aufnahme des Konzerts zu machen. Für Frédéric Steinbrüchel, der immer darauf bedacht ist, das Publikum bei seinem musikalischen Erlebnis zu begleiten, war die Herausforderung damit noch nicht beendet: „Um dem Publikum etwas Emotionales und Lebendiges zu bieten und auch eine Spur dieser außergewöhnlichen Umstände zu bewahren, kontaktierte ich den spanischen Dokumentarfilmer Alexis Delgado, der sich sehr kurzfristig bereit erklärte, mit seinem Team nach Genf zu kommen. Eine solche Notsituation ermöglicht Dinge, die normalerweise nicht möglich oder schwieriger zu organisieren wären. Bei seiner Ankunft erklärte der Filmproduzent, dass seine Arbeit erheblich erleichtert würde, wenn er sie auf ein „dramatisches“ Grundthema beziehen könnte. Er hätte es nicht besser ausdrücken können: Am Morgen des Konzerts, kurz vor Beginn der gefilmten Generalprobe, brach der Himmel über dem Managementteam des Orchesters zusammen.
>> Lesen Sie den Rest des Textes in der Broschüre <<
Antonin Scherrer
Übersetzt aus dem Englischen mit www.DeepL.com/Translator
***
MIKHAIL PLETNEV am Klavier
Mikhail Pletnev ist ein brillanter Pianist, ein gefragter Dirigent, ein großartiger Komponist, ein bemerkenswerter Mensch und ein Künstler, der sich gängigen Klassifizierungen entzieht. „Stupende Virtuosität und glitzernder Einfallsreichtum sind die Markenzeichen seiner Klavierdarbietungen. Seine rasante Karriere als Dirigent scheint sein Spiel noch symphonischer und seinen Klang noch fantasievoller gemacht zu haben.“ (Die Welt)
Pletnev wurde 1957 in Archangelsk geboren und zeigte schon früh sein Talent. Mit 13 Jahren wurde er am Moskauer Konservatorium aufgenommen. 1978 gewann er den ersten Preis und die Goldmedaille beim sechsten Internationalen Tschaikowski-Wettbewerb. Seitdem ist er unzählige Male als Solist mit den renommiertesten Orchestern und Dirigenten der Welt aufgetreten. 1990 gründete Pletnev mit Zustimmung des damaligen sowjetischen Staatschefs Michail Gorbatschow das Russische Nationalorchester – Russlands erstes nichtstaatliches, privat finanziertes Orchester. Heute gilt das RNO als eines der besten Orchester der Welt. Unter der Leitung von Pletnev und anderen renommierten Dirigenten tourt es jedes Jahr durch Europa, die USA und Asien. Im Jahr 1996 trat das Orchester bei der Eröffnung der Olympischen Spiele in Atlanta auf.
Pletnev hat seit 1993 Aufnahmen für Deutsche Grammophon gemacht, und seine CDs wurden wiederholt für Grammy Awards nominiert. „Wenn Musik Zeit ist, dann ist Zeit für Pletnev nicht etwas, das in technischen Begriffen gemessen werden kann, sondern die hohe Kunst der Unendlichkeit, der Spannung und ihrer Auflösung.“ (Crescendo, über den Beethoven-Zyklus). Der Londoner Telegraph bemerkte: „Aus Pletnevs Fingern und seinem Gehirn kommen Ideen, die die Musik beleben und sie vor Frische und Witz nur so strotzen lassen. [Er] brachte die Musik förmlich zum Hüpfen vor Freude.“ The Times beschreibt sein Spiel als „geboren aus einer erstaunlichen, in ihrer Schönheit unfassbaren Vorstellungskraft“. BBC Music Magazine bezeichnet Scarlattis Klaviersonaten, die 1996 mit einem Gramophone Award ausgezeichnet wurden, als „Klavierspiel in seiner höchsten Form ... allein diese Darbietung würde ausreichen, um Pletnev einen Platz unter den größten Pianisten aller Zeiten zu sichern“. Pletnev hat sich auch als Komponist internationale Anerkennung erworben. Die Uraufführung seines Violakonzerts im Jahr 1998, das Yuri Bashmet gewidmet war (und von ihm aufgeführt wurde), wurde sowohl von der Presse als auch vom Publikum begeistert aufgenommen. Seine Bearbeitungen von Tschaikowskys Nussknacker und Dornröschen für Klavier sind legendär – für Pianisten auf der ganzen Welt sind sie zu technischen Prüfungen geworden, die zeigen, dass man ein Meister des Instruments ist.
Ein Journalist schrieb kürzlich: „Ein Gespräch mit Mikhail Pletnev ist wie sein Spiel. Er ist ruhig und hört zu. Er ist die immer gleichen Fragen leid und improvisiert lieber. Wenn ihm etwas nicht gefällt, steht er auf und geht. Wenn ihn etwas interessiert, erwacht er und beginnt zu sprechen, mit einer besessenen, monotonen und musikalischen Stimme. Pletnev spricht nicht über das Gewöhnliche, er interessiert sich nur für Superlative.“ Pletnev wurde häufig mit staatlichen Ehrungen und internationalen Preisen ausgezeichnet, darunter ein Grammy (2005). 2007 wurde ihm der Präsidentenpreis und der Orden „Für Verdienste um das Vaterland“ verliehen.
Übersetzt aus dem Englischen mit www.DeepL.com/Translator
REVIEWS
“[..] From my symphonic background, I miss at times the warmth and fullness of orchestral sound, as this was played by a numerically constrained and somewhat spread out chamber orchestra. The logistic challenges give an interesting up-close aural perspective to orchestral playing, and at times one can hear sounds of fingers hitting strings, breathing, and humming sounds reminiscent of Casals. However, there is much of musical interest and some very fine chamber and solo playing. A spirited and fiery recording, with much character throughout, no doubt spiked by the adrenalin of recording in such challenging circumstances!” - Helen Tuckey, October 2022
« Le présent album propose l’intégralité du concert donné sans public le 2 mars 2021 au Victoria Hall de Genève, en pleine pandémie. Il s’est cependant déroulé devant les caméras afin de le diffuser en streaming. La notice explique les circonstances de l’enregistrement qui a abouti au double processus, celui du produit Claves et celui de la séquence filmée. Avec des difficultés de dernière minute : la positivité au Covid du premier violon, qu’il a fallu remplacer en urgence, ainsi que l’isolement du petit nombre d’instrumentistes qui ont été en contact direct avec lui. Ceci résolu, le concert a pu avoir lieu, tel qu’il est disponible aujourd’hui. [..] On classera sans hésiter cet album inégal au rayon consacré à Shchedrin. Beethoven se consolera vite avec d’autres versions du troisième concerto qui lui rendent mieux justice. » - Jean Lacroix, janvier 2022
Return to the album | Read the booklet | Composer(s): Ludwig van Beethoven | Main Artist: Mikhaïl Pletnev
STUDIO-MASTER (HOCHAUFLÖSENDES AUDIO)
%20Mikhaïl%20Pletnev,%20L'Orchestre%20de%20Chambre%20de%20Genève,%20Gábor%20Takács-Nagy%20-%20Live%20at%20Victoria-Hall%20Geneva,%202%20March%202021){kind=link}