FERNANDE DECRUCK

Die Karriere der französischen Komponistin Fernande Decruck war schon früh vielversprechend, als sie am Conservatoire National Supérieur de Paris mehrere Preise (Harmonielehre, Fuge, Klavier) gewann. Als Assistenzprofessorin für Harmonielehre bildete sie viele Studenten aus, darunter einen, der sehr berühmt wurde und ihr später eine Partitur widmete: „Für Fernande Decruck, mit all der Dankbarkeit und den schönen Erinnerungen des Autors – O. Messiaen“.

Ab 1926, dem Jahr seiner Ernennung zum Orgellehrer, führte Marcel Dupré sie in die Improvisation ein, ein Talent, das ihr Ende 1928 eine Konzerttournee als Organistin in den Vereinigten Staaten einbrachte. Später gab sie Solokonzerte in den großen Auditorien von New York. Die Laufbahn der Komponistin Decruck lässt sich anhand ihrer frühen Werke nachvollziehen, in denen die Orgel (ihr Instrument), das Saxophon und der Kontrabass (die Instrumente ihres Mannes) im Vordergrund stehen. Die Decrucks lebten mehrere Jahre in New York. Ihr Ehemann Maurice spielte Kontrabass und Saxophon für die New York Philharmonic unter der Leitung von Arturo Toscanini.

In Decrucks amerikanischer Zeit entstanden zahlreiche Kompositionen für Klavier, Orgel, Orchester und ein Konzert für Cello und Orchester sowie viele Werke für eine Vielzahl von Blasinstrumenten, insbesondere für Saxophon.

1937 zog Fernande Decruck allein mit ihren drei Kindern nach Toulouse. Sie arbeitete als Professorin am Konservatorium von Toulouse. Ab 1942 widmete sie sich ausschließlich der Komposition, insbesondere dem Schreiben eines Harfenkonzerts, Poème héroïque, und der Sonate in C# für Saxophon. 1950 wurde sie offiziell von Maurice geschieden, was zu finanziellen Schwierigkeiten führte. Sie beendete ihre Karriere als Professorin für Harmonielehre am Konservatorium von Fontainebleau. Eine Reihe gesundheitlicher Probleme führte zu ihrem frühen Tod im Alter von 57 Jahren.

JACKSON SYMPHONY ORCHESTRA
(Jackson, Michigan)

Das Jackson Symphony Orchestra, das in diesem Jahr sein 75-jähriges Bestehen feiert, kann auf eine reiche und lebendige Geschichte zurückblicken, in der es seit 1949 Weltklasse-Musik in seine Gemeinde bringt. Das JSO ist mit vielen legendären Persönlichkeiten der Musikwelt aufgetreten, darunter Pascal Rogé, Inon Barnatan, Vanessa Perez, Dizzy Gillespie, Grant Johannesen, Ed Asner, William Warfield und Ralph Votapek. Das Orchester war auch mit Mannheim Steamroller, Ann Murray und Manhattan Transfer auf Tournee. Seit Matthew Aubin 2017 die Position des Musikdirektors übernommen hat, hat er das JSO auf ein höheres Niveau künstlerischer Exzellenz und finanzieller Nachhaltigkeit katapultiert. Er hat mehrere innovative Initiativen ins Leben gerufen, die die Aufmerksamkeit nationaler und internationaler Geldgeber und Kooperationspartner auf sich gezogen haben, wie z. B. Partnerschaften mit dem Gilmore Keyboard Festival, der University of Michigan, der Michigan State University und dem Ballet Chelsea. In den letzten Jahren hat das JSO auch sein Programm für die Gemeinschaft erheblich erweitert, darunter Bildungsprogramme für Kinder, Familienprogramme und eine nicht-klassische Reihe mit dem Titel „Music-on-Tap“ mit Singer-Songwritern. Das Orchester hat Werke von so angesehenen Komponisten wie Jeff Beal, Jeremy Crosmer, Marcus Norris, Lowell Liebermann und seinem eigenen Hauskomponisten J. Bruce Brown uraufgeführt. Opern wie Tosca, La Bohème, Die lustigen Weiber von Windsor und Die Fledermaus wurden in vollständig inszenierten Produktionen aufgeführt und acht verschiedene Kooperationen mit dem Indianapolis Ballet und dem Grand Rapids Ballet führten zu magischen Produktionen von Dornröschen und Der Nussknacker. Die Verwaltungsbüros des JSO, die Community Music School und der 300 Personen fassende Konzertsaal befinden sich in der Innenstadt von Jackson und wurden erst 2019 renoviert.

MATTHEW AUBIN

Als gefragte Führungspersönlichkeit in der heutigen Orchesterlandschaft fördert Dr. Matthew Aubin musikalische Exzellenz durch einen innovativen, gemeinschaftsorientierten und integrativen Ansatz.

Dr. Aubin ist derzeit Musikdirektor des Jackson Symphony Orchestra, Musikdirektor des Southwest Michigan Symphony Orchestra und künstlerischer Leiter des Chelsea Symphony. In seiner Funktion bei TCS hat er hochkarätige Kooperationen mit Partnern wie dem Schauspieler John Lithgow, der preisgekrönten Fernsehserie „Mozart in the Jungle“ und dem American Museum of Natural History in New York City geleitet. Dr. Aubin spielte eine Hauptrolle bei der Initiierung und Entwicklung des jährlichen Wettbewerbs für aufstrebende Komponisten des Chelsea Symphony Orchestra mit hochkarätigen Juroren wie dem Ehrendirigenten des Seattle Symphony Orchestra und Musikdirektor des All-Star Orchestra, Gerard Schwarz. Dr. Aubin leitete das Debüt von TCS im Lincoln Center und dirigierte die New Yorker Premieren von Werken u. a. von Mark O'Connor, Fazil Say und Caroline Shaw.

Als Berater für die Amazon-Prime-Serie „Mozart in the Jungle“, die von Roman Coppola und Jason Schwartzman produziert wurde, war Dr. Aubin der Dirigent hinter der Kamera für eine Episode, die auf Rikers Island gedreht wurde. Seitdem arbeitet Dr. Aubin weiterhin mit dem NYC Department of Correction zusammen und konzipiert und leitet eine Reihe von Konzerten und Bildungsinitiativen für Häftlinge, sowohl persönlich als auch online. Er war auch als Dirigent auf der Bühne für den Film „Bel Canto“ mit Julianne Moore tätig und ist künstlerischer Berater für die erfolgreiche Fernsehserie „Younger“.

In seiner Rolle als Musikdirektor des Jackson Symphony Orchestra hat Dr. Aubin die Sichtbarkeit des Orchesters sowohl in der Gemeinde als auch auf nationaler Ebene verändert. Er hat mit weltbekannten Solisten wie dem Pianisten Pascal Rogé, dem Cembalisten Mahan Esfahani, dem Cellisten und Komponisten Jeremy Crosmer, dem Cellisten Julian Schwarz und dem Komponisten Lowell Liebermann zusammengearbeitet. Während Dr. Aubins Zeit als Musikdirektor hat sich die Spielzeit des JSO erweitert, und die Organisation erreicht nun regelmäßig ein Publikum jeden Alters durch erweiterte Familienkonzerte, Bildungskonzerte und die JSO-Reihe „Music on Tap“, die sich an junge Erwachsene richtet. Während der Pandemie im Jahr 2020 startete er eine Reihe digitaler Initiativen, insbesondere die Reihe „Random Acts of Music“. Im Jahr 2022 rief er das Equal Billing Project ins Leben, das die Musik verstorbener Komponisten aufzeichnet und unterstützt, die zu Lebzeiten keine Anerkennung oder gleichwertige Bezahlung erhalten haben. Unter der Leitung von Dr. Aubin veröffentlichte das JSO auch eine Reihe asynchroner, multimedialer Lehrvideos, die in Klassenzimmern der Klassen K-12 eingesetzt werden können. Diese Videos basierten auf dem virtuellen Programm der Saison 2021 und erforschten musikalische Konzepte.

Dr. Aubin ist der führende Wissenschaftler auf dem Gebiet der französischen Komponistin Fernande Decruck. Er hat mehrere Forschungsstipendien erhalten, um ihr bedeutendes Leben und Werk zu studieren. Im Jahr 2022 wurde er als Diskussionsteilnehmer zum Internationalen Fernande-Decruck-Wettbewerb für Saxophon in Frankreich eingeladen. Als Verfechter der entscheidenden Rolle von Frauen in der Komposition arbeitet Dr. Aubin daran, Decrucks neu entdeckte verlorene Musik zu fördern. Er hat kritische Ausgaben von Decrucks Werken herausgegeben und erstellt, die beim französischen Verlag Éditions Billaudot veröffentlicht werden, und hat Aufführungen von Decrucks Musik in den Vereinigten Staaten und im Ausland organisiert. Bisher hat er zusammen mit dem Jackson Symphony Orchestra zwei groß angelegte Aufnahmen von Decrucks Orchesterwerken erstellt, wobei die erste 2022 veröffentlicht wurde und die zweite voraussichtlich 2024 erscheinen wird. Diese Aufnahmen sind die ersten ihrer Art und sollen Orchestern einen besseren Zugang zu und einen tieferen Einblick in ihr brillantes Werk ermöglichen.

Dr. Aubin ist weiterhin als freiberufliche Hornistin tätig und tritt regelmäßig im ganzen Land auf. Als engagierte Musikpädagogin war Dr. Aubin unter anderem als Assistenzprofessorin für Musik an der Washington State University, als Lehrbeauftragte an der Hartt School und als Leiterin der Bildungsprogramme des Hartford Symphony Orchestra tätig.

***

Jeremy Crosmer, Cello
Mahan Esfahani, Cembalo
Mitsuru Kubo, Bratsche
Jackson Symphony Orchestra
Matthew Aubin, Dirigent

Übersetzt aus dem Englischen mit www.DeepL.com/Translator

Return to the album | Read the booklet | Composer(s): Fernande Decruck | Main Artist: Various Artists